Quand avez-vous pris le temps pour la dernière fois d’observer une feuille tombée au sol, une lumière qui filtre entre les arbres ou la forme d’un nuage dans le ciel ?
Dans le tourbillon quotidien, ces petites merveilles échappent souvent à notre regard, à notre attention . Pourtant, c’est dans ces moments fugaces que réside l’essence de la beauté. À travers mon art et mes ateliers de transmissions Les Ateliers du Tablier Bleu, je vous invite à ralentir, à regarder autrement, et à redécouvrir la poésie cachée dans les détails les plus simples de notre monde.
Mon travail, nourri par la photographie, la poésie et le cyanotype, cherche à capturer ces instants subtils et éphémères, à donner une nouvelle vie à l’ordinaire, pour que chacun puisse voir et ressentir la beauté qui se cache dans les choses les plus petites. En apprenant à voir avec un regard plus attentif, plus curieux, nous pouvons redécouvrir la richesse de notre environnement, souvent invisible à nos yeux pressés.
Dans cet article, je vous propose d’explorer comment ouvrir un regard unique et une perception fine de notre monde et comment ils peuvent transformer notre vision de notre quotidien.
Je vous propose ici , d’ouvrir ensemble les portes d’un univers où la beauté réside dans les détails oubliés, et apprenons à apprécier ce qui nous entoure avec une attention renouvelée.
Le pouvoir de la perception : voir la beauté cachée dans le quotidien
La première étape pour découvrir la beauté cachée dans le monde qui nous entoure est d’apprendre à regarder autrement.
Trop souvent, nous passons à côté des merveilles qui se trouvent juste sous nos yeux, comme si le monde avait pris l’habitude de nous cacher ses secrets. Cette aptitude est en réalité très simple et à la portée de tout un chacun qui a envie de voir et de se laisser toucher par ce qu’il perçoit.
Et si on prenait parfois le temps de s’arrêter, de prendre une grande inspiration et de regarder attentivement ce qui nous entoure , pour voir la richesse qui réside dans les détails les plus simples.
C’est ce que je t’invite à vivre avec l’art du cyanotype : voir au-delà de l’apparence, capter la lumière là où elle semble fugace, saisir l’instant présent, avant qu’il ne disparaisse.
Prenons, par exemple, une balade en forêt que j’aime faire régulièrement autant pour récolter mes végétaux mais aussi et surtout pour aller chercher de l’inspiration.
À première vue, le sol couvert de feuilles mortes peut sembler ordinaire, voire insignifiant. Un sol sur lequel nous marchons et sur lequel nous ne prenons pas le temps d’observer ce sur quoi nous posons nos pas .
Pourtant, si l’on prend un moment pour s’attarder sur ces feuilles tombées au sol, une toute autre réalité se révèle. Lors de mes balades en foret , je retiens toujours mon souffle avant de me me lancer dans cette marche . Je commence par un moment de recentrage par une simple respiration consciente comme pour communier avec la nature qui m’entoure et je me laisse à ce moment là inspirer par elle. Je marche en écouter le bruits de mes pas sur le sol , les différents chants des oiseaux , le bruit du vent dans les feuilles et je regarde avant tout au sol . Dès lors, les feuilles vont se présenter à moi comme par magie. Parmi un amas, je vais distinguer La feuille qu’il me faut pour faire mon cyanotype .
Chaque feuille porte en elle une histoire : les couleurs qui varient, les contours frangés par le vent, la lumière qui se glisse entre les arbres et vient éclairer un détail particulier. Ce n’est pas simplement un tas de débris végétaux, j’y vois une palette vivante, une richesse de formes et de nuances qui témoigne de l’évolution de la nature.
La texture des feuilles, leur dégradation progressive, je les perçois comme une métaphore de notre propre passage dans le temps.
Dans l’art du cyanotype, cette expérience de la nature prend une dimension particulière. Les feuilles mortes, une fois placées sur le papier sensible, viennent marquer l’instant, laisser une empreinte indélébile. L’ombre de chaque feuille devient une sculpture de lumière, une trace délicate du monde naturel que l’on peut conserver. J’y vois se dérouler une histoire et un monde .
Ces moments de la nature, souvent vus comme simplistes, prennent une toute nouvelle forme : à travers le cyanotype, ils deviennent des œuvres d’art et certainement des fragments d’un instant unique.
L’art comme outil de sensibilisation: une invitation à voir autrement
L’art est pour moi une invitation à ralentir. C’est un appel à sortir du cadre habituel, à observer non seulement ce que l’on voit, mais à aller au-delà. Chaque œuvre que je crée est une manière de vous encourager à prendre un moment, à vous arrêter, à observer la lumière qui se dépose sur une feuille, à apprécier l’ombre qui se forme à l’instant même. Ces petites choses, souvent invisibles, deviennent pour moi des fragments de poésie qui méritent d’être vus, aimés et partagés.
À travers mon travail, je veux vous montrer que le monde regorge de détails merveilleux. L’art est une porte ouverte sur une réalité que l’on oublie trop souvent. Chaque instant, chaque ombre, chaque mouvement de la nature ou de la ville, contient une beauté qui mérite d’être captée, de nous rappeler que rien n’est insignifiant. Et c’est ce regard nouveau, cette transformation dans notre façon de voir, que j’essaie de vous offrir à travers mes créations. Pour cela , il nous invite a prendre le temps .
Car ce processus n’est pas seulement une technique, mais une manière de ralentir et d’apprécier ce que la nature nous offre. Le cyanotype permet de capturer cette beauté cachée, de figer l’éphémère et de donner à voir ce qui, autrement, aurait disparu. Chaque feuille qui je dépose sur le papier, chaque ombre qui se forme, devient une œuvre en soi, révélant la poésie secrète de la nature. C’est en prêtant attention à ces détails que l’on apprend à voir plus profondément, à apprécier le monde pour ce qu’il est dans sa forme la plus pure et la plus délicate.
Ainsi, le pouvoir de la perception est d’apprendre à redécouvrir ce qui nous entoure, à prendre le temps de regarder et de savourer les détails qui composent notre environnement. Et, à travers l’art, nous pouvons donner une nouvelle vie à ces moments oubliés, à ces merveilles invisibles, et les partager avec ceux qui sont prêts à voir le monde sous un jour nouveau.
J’aime faire émerger des témoins d’une vie en mouvement, de l’histoire qui se tisse dans chaque fissure, dans chaque ombre. Mon but est de vous inviter à regarder ces détails autrement, de vous faire ressentir comment la beauté réside dans ce qui nous entoure, même dans ce qui semble imparfait ou usé par le temps.
